【同人之声】女子歌唱组合KiRYu 气流传送动画古典诗意
一套动画作品能否打动观众的心，故事、画功和配音故然紧要，牵动观众情绪音乐也是不可或缺。出色的动画主题及片尾曲，地位和入脑程度不亚于动画本身。你可能未必记每套动画的剧情，但热血的动漫歌曲必能勾起令人昂首的画面。泽野弘之的电子摇滚交响乐《Before My Body is Dry》一响起，仿佛《Kill La Kill》女主角缠流子在你面前爆衫变身；陈麒元主唱的《Get the World 》使人想起星马豪星马烈这对四驱兄弟的爱车在跑道上追逐。有热血男歌手自然有柔情女歌手。今集《同人之声》是以翻唱欧陆古典风格的日本作曲家梶浦由记作品为主的KiRYu。
KiRYu成军于2015年夏季，由绘师兼经理人KiYO、绘师兼制片RAN（下称岚叔）及声乐总监つゆ（下称TsuYu）组成，团名取三姝名字部份组成，在日文中亦有“气流”的意思，寓意气流传播音乐。要介绍KiRYu前就必先了解组合成员所钟爱、并奉之为音乐大神的作曲家梶浦由记。
欧陆风动画音乐家梶浦由记
梶浦由记是日本资深作曲家及编曲家，主要为动画及游戏制作配乐及撰写歌曲，亦为乐队FictionJunction主脑及女子组合Kalafina制作人。梶浦参与家传户晓的电视动画如《机动战士高达SEED》系列、《ALDNOAH.ZERO》、《刀剑神域》、《TSUBASA翼》、《Fate/Zero》、《魔法少女小圆》等的配乐。
即使题材由未来太空科幻、战斗机械人到魔法奇幻都有，这些作品多是情感激烈极端、情节苦大仇深，不少属于调子沉重的史诗式长编系列动画。由此可大约知道梶浦的音乐取向：神圣庄严、歌剧感浓、荡气回肠、悲喜交杂、光明中带黑暗。
早年跟父亲旅居德国，梶浦深受欧洲文化影响，常用德语、西班牙语或义大利语创作教堂圣诗风格歌曲，亦常把女声多部合唱变成配乐乐器，把古典、异教民族（如盖尔特）和电子等流派融合，带来歌德（Gothic）和新古典（neo-classical）感觉浓厚的作品，令人想起Dead Can Dance、Lacrimosa等Gothic或Darkwave组合，大增动画戏剧张力。而Kalafina本来是梶浦在十年前为《空之境界》剧场版作曲而创立的新人女歌手组合，歌曲全由梶浦制作。
KiYO认为梶浦的音乐“很有自身世界观”：“她的作品虽有快有慢，风格十分鲜明，一听就认得。”她喜好为气氛壮大的音乐。而TsuYu也认为梶浦音乐出色，不同作品带来的感觉相似，辨识度高，她分析说：“梶浦经常在配乐加入一种神秘语言咏唱，令人沉醉。”
这种听落像欧洲语言的未知语言纯为梶浦自创，以空灵声线唱出，发音本身没有意义，只作丰富配乐旋律、传递情感、凭曲寄意，乐迷称为“梶浦语”。岚叔形容梶浦和Kalafina音乐为“邪教歌”：“一听就会中毒。”她指歌手一开首的几个音足以牵动情绪，先声夺人捉紧听众注意力。
“Kalafina三位歌手大泷若菜、洼田启子和政井光声底各异，但夹埋一齐就好好听。”KiYO跟大学同学的TsuYu本组成YuKi翻唱梶浦作品，但两把声音实在不能唱足梶浦音乐中标志式的多重合唱分布，难把音乐原有之气势效果重现。某次观看动漫band show，见识岚叔乐队，被她声线吸引，即“搭讪”请她加入，岚叔答应便正式组成KiRYu，KiYO负责高音，而岚叔负责中音，至于TsuYu负责低音部，积极在家中排练演出。
同人界志趣多元 耀眼地方随处有
成立近两年KiRYu走遍大专和公开同人场，印象最深刻的演出是香港动漫电玩节第二届《创天综合同人祭》（Creative Paradise 02）首度登台，以及越洋往澳门大学参加盛事《桜卉祭》。今年三月KiRYu以搞手身份在西湾河蒲吧举办《Kajiura Night 梶浦由记同人音乐之夜》，一路走来三姝花了不小时间心机在同人翻唱，演出渐受欢迎。
开心时光过得特别快，从未想过“讲拜拜”，“这圈子让我们有机会跟不同人士如歌手、画师、影像制作人或技术支援等合作，互相切磋，这种同心协力在同人界才经历到，”TsuYu举例说明：“梶浦以外，我们跟一些音乐单位会跳出comfort zone合作玩一些完全不熟悉的歌曲，是最吸引之处。”KiRYu曾公开献唱《超时空要塞》两部作品《Frontier》和《Delta》以及当红动画《亚人》中的歌曲。
KiYO和岚叔亦有画画。KiYO的同人绘画组织为GardenAzul水色の花园；岚叔为同人组织紫阳花屋的主要管理人。“同人范畴众多，音乐和绘画都是我的兴趣，使我生活充实忙碌。”岚叔说俗称“打Call”（台下观众双手持大枝灯光棒舞动）的动漫演唱会动作是一大特色和乐趣，不同活动气氛亦见分别，兼任乐队主音和女子组合的她观察：“平时夹band在一个man的环境下进行，乐手都是男人，经常互常呼喝‘喂！执歌啦！’成员间相处粗鄙、不拘小节，但完成事务又好有效率。在KiRYu这全女班里唱歌，大家就好温文。”
近年动画歌常由女性主唱，男歌手似乎越见稀罕。KiYO对此见解有保留：“可能是marketing问题，现在市面多萌番，自然用返女性萌声唱主题曲。不说萌番，少年向作品，男女普遍都会看；但女性向作品，由男歌手主唱，观众以女性为主，绝少男观众。”
受欢迎少年作品由女歌手主唱歌曲，先天限制使然，这些少年作品在市场上比女性向作品获得更多关注，因而产生动画歌手“阴盛阳衰”之片面印象。
“像《歌之王子殿下》等男性偶像主题的乙女game改编动画，或《IDOLiSH7》等手机game的配音，这些作品角色是男人关系，吸引女拥趸居多，她们便比起少睇这类作品的男观众认识更多动画男歌手。”
岚叔跟TsuYu则觉得喜欢动漫音乐的男性通常都会组乐队，好少会以歌手为目标，岚叔说：“我乐队AniHolic除我以外都是男性。”TsuYu认为男动漫乐迷较女性有摇滚心，著紧玩音乐的“有型”感觉：“男仔都钟意自弹自唱演绎，耐心钻研乐器技艺和操练，想把歌曲音乐部份玩出来。”
KiRYu未来目标 给同人圈外朋友的话
由于动漫作品存在，先会有同人出现；但同人的世界不净止动漫。
“无论筹办演出、拣歌和邀请嘉宾，我们轻松面对和享受，全无赚钱的财政压力，志在将音乐分享出去。”TsuYu觉得能带动观众合唱，感受非常好。回顾《Kajiura Night》KiRYu共献唱19首歌曲，吸引一百五十多位观众出席，略见小成，KiYO说他们目标是成功翻唱Kalafina所有歌曲：“也会挑战跳舞，亦考虑紧推出原创作品。”TsuYu补充：“我们是梶浦歌迷，好自然个脑会谂返相似的旋律；不过不是抄袭，而是从那些作品中获取灵感。”
社会或有不少人对动漫或同人文化抱持成见，视为不成熟孩子嗜好。KiYO强调KiRYu的同人翻唱都是极其认真，尽善尽美，绝非态度儿戏、求其应付。同样地不少动画主题严肃、讯息深具意义，她说：“好多作品宣扬友情和亲情等正面人性，对社会起提醒作用。”
动画《未闻花名》讲一班青梅竹马小孩因当中一位朋友意外身亡而有心结。故事以孩子们成长、彼此关系发展为主轴，对友情的细腻描写深深打动KiYO。
岚叔举出人物造形可爱、画面缤纷璀璨，剧情却极尽悲惨黑暗的《魔法少女小圆》，提到这部有着儿童向卡通外衣、实际上探讨宿命论的经典作的反差艺术：“奉劝大家唔好见到啲可爱少女，就以为系日常系萌番，唔系就会中伏。”
而现正于香港上映、改编自大今良时同名漫画的动画电影《声之形》更是深入探讨听障人士受歧视和校园欺凌等社会阴暗面，“这套作品十分写实，令观众反思相关社会问题。”
“即使是《刀剑神域》这部轻小说改编、讲RPG线上游戏的动画，第二季写友情的部份都是很到肉，更传达人所拥有的并非必然、应该珍惜生命的讯息。”TsuYu认为相比小朋友看的卡通片，动画涉及范围大很多，更是生活的寓言，“内容一边可能深奥一些，一边是关于人生将来可能遇到的情况。”
岚叔较喜欢幻想，强调踏入ACG世界不单止调剂生活，使人乐而忘返、不会后悔：“你会发现好多平时日常你未谂过、超越你想像力的事情。”TsuYu补充道：“一进入就好难重返人间，而大家尝试认识的时候，可以感受下那种强劲的张力。”对于同人，她只有一句：“由于动漫作品存在，先会有同人出现；但同人的世界不净止动漫。”
KiRYu成立于2015年7月，由三位喜爱梶浦音乐的女生组成，目前以翻唱Kalafina的歌曲为主。“KiRYu”在日文中有“气流”之意。希望歌声能乘着气流，伴随着对音乐的热爱，将这份感情满满地传达到观众的心中。