中午时份，摄影师Standsfield带着两部菲林相机，回来穿梭车水马龙的九龙市区街道拍照，一部是背面附有森山大道签名的小型相机GR21，另一部是较大型的Makina W67；不一会，就拍完了一卷120菲林。马路旁边，他小心翼翼地打开相机底盖，将菲林卷好，舔一舔尾部的封条，将之收好；然后换上一卷新的底片，继续拍摄。摄影界不是有太多人认识杜钆𣽊（Standsfield）名字，但他创作不断，数个月前推出了第三本摄影集《暗魂》，又与朋友在酒吧建立展览场地，让新晋摄影师展出，“可能说得很夸张，但我真的想做这件事。”Standsfield表示：“我们70年代出生的人，是全香港最大的年龄层，我们被淹没的情况很普遍，没有多少地方可以出人头地。”他这样说，“所以我才特别希望，帮助接下来的一班人做得更好，帮他们在国际上（更进一步）。”（详细访问，点击下方相关文章）摄影：©Standsfield To（照片由受访者提供），摄影（访问部分）、撰文：徐尉晋
Standsfield表示：“我们70年代出生的人，是全香港最大的年龄层，我们被淹没的情况很普遍，没有多少地方可以出人头地。”他这样说，“所以我才特别希望，帮助接下来的一班人做得更好，帮他们在国际上（更进一步）。”©Standsfield To 第三本摄影集《暗魂》，跟之前两本摄影集一样，每本都只印了100本，主要在日本和台湾的网上书店，和一些小型实体书店出售。 “如果计算成本的话，基本上，每一本书都是蚀本的。”他微笑说，出书没想过赚钱，只为了兴趣©Standsfield To 他认同网上媒介或许有多大能力，但始终认为，摄影书有它的价值，家中收藏了不少摄影集，“实体书流传下去的能力，高于摄影展或网上发表作品。”©Standsfield To 《暗魂》收录了约80张黑白菲林街拍照片，找来了日本摄影师濑户正人及台湾摄影师马立群写序，其中马立群写道：“这本作品集，是一种情绪的展现，对大环境的失望与落寞，对前途的茫然与无助。城市的阴霾，底层人们模糊不清的影像，地铁中盲目的人潮，到底下一步是甚么，一种未知，一种无意识的展现。”©Standsfield To 这本摄影集大概在年初开始制作，“感觉上有一点支离破碎，许多影像给我一个自己现在身处环境的感觉。”他觉得，港人没有深入研究这种香港精神，实质存在着甚么。©Standsfield To 他“胆粗粗”去找濑户正人写序，拿相片问对方“是否有资格，让你帮我写序。”对方看过相片后爽快答应，“好，我帮你写。”远在日本的濑户先生，能在照片中看到端倪，问他，“你们的大气氛好像不是太好？”©Standsfield To Standsfield解释，“消费主义太快了。大家都是急功近利的，有没有甚么，我们有仔细看过？其实好像没有，大家都只是斗快、斗新。这辑相片中，不断消失又似幻似真的影像，就是现在的状况。”©Standsfield To 他看到，香港人人都只懂得叫下一代读书揾钱，没有别的话题，不禁问道：“大家投入了几多去建设这个地方？这才是我觉得‘无根’最大问题，大家只是顾着赚钱、赚钱、赚钱。”©Standsfield To 最近几个月，Standsfield和朋友在酒吧建立展览场地，为摄影和其他媒介的创作人，提供较相宜的地方展出，他与朋友的理念是这样的：“艺术其实可以好生活化，好平民化，不应该将把放在又要一个要穿着整齐套装能才进入，美轮美奂的地方去观看。”©Standsfield To “艺术应该是生活的一部分。”他说，令它更平民化，才能让更多人发展，整体的艺术文化，才有进步。“除了本身缺乏生活空间，自己的人也有点扼杀这样东西（艺术文化），或者自己也不去裁培它。”©Standsfield To Standsfield在10多年前接触摄影，在婚后认真钻研。虽然他的GR21相机背面，有森山大道的签名，但他最喜欢的摄影师却是东松照明和木村伊兵卫，“木村伊兵卫的作品里有较多的生活感”、“东松照明给我的感觉，是他很勇于尝试”。©Standsfield To 有人说“菲林让人静下来慢慢思考”，他对此不太认同，“我觉得这是一个错误的概念，数码都可以慢慢拍。夹硬将影菲林美化了，菲林只是途径，数码都是一样，只不过我选择用菲林去完成这件事，同件成品没有直接关系。”©Standsfield To 杜钆𣽊（Standsfield），数个月前推出了第三本摄影集《暗魂》。（徐尉晋摄） Standsfield计划，今年再出版两至三本摄影集。（徐尉晋摄） 摄影师杜钆𣽊（Standsfield）。（徐尉晋摄） 他的GR21相机背面，有森山大道的签名。（徐尉晋摄）