由草间弥生、奈良美智到村上隆，日本艺术家在当代艺坛总是有无可比拟的吸引力。文青想一次过看尽星级大师作品？东京森美术馆近日就宣布，明年将实现一众文青心愿。馆方将在4 月 23 日至 9 月 6 日期间，举行《STARS展：当代艺术之星：从日本到世界》。届时草间弥生、李禹焕、宫岛达男、村上隆、奈良美智和杉本博司这6位当代艺术之星的作品，将于美术馆同场展出。
日本艺术家在当代艺坛自成一格，若一众作品能同场展出，想必是文青福音。最近，东京森美术馆终于宣布机会来了！事关美术馆将于明年 4 月 23 日至 9 月 6 日期间举行星级展览，将草间弥生、奈良美智、村上隆、杉本博司、李禹焕和宫岛达男6位大师的作品一并展出。（森美术馆） 展览题为“STARS展：当代艺术之星：从日本到世界”。艺术家名单星光熠熠之余，展览亦野心十足，展出艺术家历年作品，以爬梳日本艺坛自二战二来的发展脉络。（森美术馆） 展览的领军人物非“波点女王”草间弥生莫属。（森美术馆） 草间弥生一生充满戏剧性，自小饱受幻觉所苦，然而在她眼前浮现的错乱圆点，却反成为其创作灵感和动力。（David Zwirner） 草间弥生为进行艺术治疗重复画圆，却又让她于80年代逐步征服纽约艺坛。（David Zwirner） 老是常出现的“打卡热点”圆点大南瓜雕塑，背后其实承载着她对日本的乡愁。她曾表示抱着南瓜总能让她想起遥远孩提时代的记忆，抚慰她的心灵。（David Zwirner） 除了波点、南瓜，草间弥生用镜房置观众于无限反射的魔幻空间，亦成就出其艺术生涯的另一高峰。（David Zwirner） 除了波点、南瓜，草间弥生用镜房置观众于无限反射的魔幻空间，亦成就出其艺术生涯的另一高峰。（David Zwirner） 除了波点、南瓜，草间弥生用镜房置观众于无限反射的魔幻空间，亦成就出其艺术生涯的另一高峰。（David Zwirner） 年届90的草间弥生近年更踏足时装界，先于2012年和Louis Vuitton推出联名系列，将其signature波点重新带回时装圈。（Louis Vuitton） 年届90的草间弥生近年更踏足时装界，先于2012年和Louis Vuitton推出联名系列，将其signature波点重新带回时装圈。（Louis Vuitton） 年届90的草间弥生近年更踏足时装界，先于2012年和Louis Vuitton推出联名系列，将其signature波点重新带回时装圈。（Louis Vuitton） 年届90的草间弥生近年更踏足时装界，先于2012年和Louis Vuitton推出联名系列，将其signature波点重新带回时装圈。（Louis Vuitton） 今年，草间弥生更将首次参加Macy's Thanksgiving Parade，设计感恩节巨型气球。（David Zwirner） 而明年的“STARS展”则将展出《Pink Boat》装置艺术。作品于1992年完成，粉红鲜艳调背后，其实潜藏着艺术家的情欲。（森美术馆） “STARS展”第二位星级艺术家村上隆同样为当代日本艺坛佼佼者。（Museum of Fine Arts, Boston） 今年香港举行的“村上隆对战村上隆”展览，就成为我城一时热话。（村上隆 / Kaikai Kiki） 今年香港举行的“村上隆对战村上隆”展览，就成为我城一时热话。（村上隆 / Kaikai Kiki） 村上隆以缤纷童趣风格，描绘战后一代的混乱空虚的情感世界。（村上隆 / Kaikai Kiki） 二次元文化和村上隆创作悉悉相关，过往他就曾创作出Kaikai、Kiki等卡通人物。（村上隆 / Kaikai Kiki） 而他设计的笑面太阳花，除帮他在艺坛打响名堂之外，亦为他带来不少联名合作机会。（村上隆 / Kaikai Kiki） 近年村上隆不时与多拉Ａ梦联手，将叮当、大雄、静香置于笑面太阳花的七彩世界之中。（IG@takashipom） 近年村上隆不时与多拉Ａ梦联手，将叮当、大雄、静香置于笑面太阳花的七彩世界之中。（IG@takashipom） 近年村上隆不时与多拉Ａ梦联手，将叮当、大雄、静香置于笑面太阳花的七彩世界之中。（IG@takashipom） 近年村上隆不时与多拉Ａ梦联手，将叮当、大雄、静香置于笑面太阳花的七彩世界之中。（IG@takashipom） 近年村上隆不时与多拉Ａ梦联手，将叮当、大雄、静香置于笑面太阳花的七彩世界之中。（IG@takashipom） “STARS展”上展出的《Miss Ko²》，为村上隆于1997年创作的首个大型动漫雕塑，贯彻艺术家对日本次文化的喜爱。（森美术馆） 而近期因涂鸦让100蚊纸升价40万的奈良美智，同样在明年“STARS展”之列。（森美术馆） 奈良美智笔下的大眼恶妹早已成为其signature。（IG@michinara3） 恶妹褪去孩童的纯洁童真，神情流灵出愤怒和孤独。（IG@michinara3） 粗糙童稚笔触同样反映出画家对成人世界的不满。（IG@michinara3） 粗糙童稚笔触同样反映出画家对成人世界的不满。（IG@michinara3） 粗糙童稚笔触同样反映出画家对成人世界的不满。（IG@michinara3） “STARS展”上则将展出奈良美智的“月亮屋”装置作品。作品题为《Voyage of the Moon》，卡通月亮脸上同样带着奈良美智签名式的孤寂哀愁。（森美术馆） 同场另一位星级艺术家杉本博司对港人而言或者未算入屋。（森美术馆） 但被誉为“摄影界哲学家”的他，早已受邀至MoMA、伦敦泰德美术馆等知名国际美术馆举行展览。（HIROSHI SUGIMOTO） 作品《海景》天海分割的简洁构图，让观者反思世间千百年流变，带侘寂之美。（HIROSHI SUGIMOTO） 其《剧场》系列同样奉行极简风格，带有点点禅味。（HIROSHI SUGIMOTO） 其《剧场》系列同样奉行极简风格，带有点点禅味。（HIROSHI SUGIMOTO） 而其2010年作品《Nature of Light》，捕捉自然光影同时，带有摄影师独特的暗黑美学。（Hiroshi Sugimoto） 明年展览，杉本博司的早期作品《Polar Bear》将再回到大众眼前，让大众重访摄影师艺术足迹。（森美术馆） 日本“物派”重心人物李禹焕的作品亦将降临明年“STARS”展。（森美术馆） “物派”作为日本战后艺术流派，专注于表现原材料本身的表现力。（StudioLeeufan） “物派”受日本佛教观念影响，作品透过物件与各种环境互动，表现出事物在不同时态下的形态。（StudioLeeufan） 李禹焕作品偏爱用上石头和钢。（StudioLeeufan） 对他而言，石头代表天然，钢代表工业。（StudioLeeufan） 石头和钢之间，俨如一场自然和工业间的对话。（StudioLeeufan） 明年“STARS展”将展出装置作品《关系项》。李禹焕以哲学槪念“relatum”为题，探讨物事间的存在关系。艺术家先在公共空间中置放玻璃片，再用石头将玻璃一片片敲破，反思创作和原始间的过渡状态。（森美术馆） 6位星级艺术家中压轴出场的是宫岛达男。（Lisson Gallery） 提起宫岛达男，不其然联想到LED灯和数字符号。（Tatsuo Miyajima） 提起宫岛达男，不其然联想到LED灯和数字符号。（Tatsuo Miyajima） 提起宫岛达男，不其然联想到LED灯和数字符号。（Tatsuo Miyajima） 冰冷的数字对宫岛达男而言象征时间和生命。（Tatsuo Miyajima） 冰冷的数字对宫岛达男而言象征时间和生命。（Tatsuo Miyajima） 笃信佛教的他认为，数字1至9象征生命历程，数字反复出现，代表世界生生不息，轮回往复。（Tatsuo Miyajima） 笃信佛教的他认为，数字1至9象征生命历程，数字反复出现，代表世界生生不息，轮回往复。（Tatsuo Miyajima） 宫岛达男的代表作《幻灭》（Mega Death）由2400个蓝色计时器砌成墙面，计时器会在一瞬间全部熄灭，突如其来的暗黑环境旨在让观众感受20世纪以来战争、屠杀等种种悲歌，可见数字后的人文精神。（Tatsuo Miyajima） “STARS展”上将展出作品《Sea of Time '98》，作品一贯宫岛艺术特色，以灯光探究时间流变。（森美术馆）